作品选辑
第⼀部分
1990年代⾄2010
（⽣活剧场）
郑国谷
我的老师
1993
彩色照片
60×90 cm
郑国谷
我的新娘 No.6
1995
手工冲印彩色照片
100×60 cm
郑国谷
东京上空的故事 No.2
1998
彩色照片
61 × 100 cm
郑国谷
阳江青年的生活与梦幻
We can 1996-1998
彩⾊冲印照⽚，相纸表面⼿⼯刻纸
60×100 cm
郑国谷
消费就是理想，消费更解恨
1998
彩⾊冲印照⽚，相纸表面⼿⼯刻纸
61×100cm
郑国⾕
影像泛滥的年代——到处都可以看到玩偶在表演
1999
彩⾊冲印照⽚，相纸表⾯⼿⼯刻纸
93×57 cm
今天，照片已经成为习以为常的东西 ，它散布在我们周围。从 1994 年开始，我就在用照片做一个游戏，它对我来说有一种特殊的魅力——游戏 是一种实践，思考不用浪费胶卷。我知道用这种方式思考是我的一个或迟或早的问题。
我的作品是一个过程，我希望读者可以全面地理解我的作品。所以我就把很多底 片排在一起，同时显影在一张相纸上，希望读者可以阅读我的作品，而不是就看一个片断。 我觉得这种排列方式容纳的东西可以更大，后来就发展成了越来越多的底片。没有中心没 有构图，我就觉得对我来说我的兴趣在这里。别人看我的作品更多的是通过阅读，才可能 完整地了解一个过程。
我的照片作品是没有伸缩性的。既不能放大也不能缩小，只能是底片一比一显影出来。它的容量比较大，像电脑的芯片一样，我觉得跟我们这个电脑的时代是比较接近的。我们可能容纳的容量越来越大，所以我的照片尽量地压缩，把世界压缩在薄薄的一张相纸上。
——郑国谷 1997-1998
郑国⾕
猪脑控制电脑特别版
2005
布⾯油画
80 × 80 cm
郑国⾕
猪脑控制电脑之一百一十三
2007
毯面油画
80×80 cm
郑国谷
猪脑控制电脑 No.118
2007
布面油画
80×80cm
在《猪脑控制电脑》的绘画系列中，郑国谷采用各种颜色和质地的布料（多数材料来自他所熟悉的建筑装修领域）作为画布，而画作中的文字材料取材于香港九十年代的青年流行文化杂志《YES》，这些文字的内容有关偶像、明星私生活、流行音乐、服饰、购物、星座运程等，属于向年青人灌输消费文化的“经书”。郑国谷将杂志中的词句和版面、字体设计抽取出来，在画布上将这些内容重新排版、设色，经电脑割字镂空填色，给予媒体信息一次绘画的改造。
这些文字在郑国谷之后的创作中一直延续使用着，它们保留了九十年代末期的气息，时日越久，越容易体味出资讯本质上的空虚。这些文字在随后的过程中，又和郑国谷所拍的城市街景、电视新闻画面，甚至“帝国时代”的风景等结合起来，成为附着于现实社会场景的第二层空间，它让隐藏于这些场景之下的意识形态浮现出来，也直觉性地回应了当代绘画已被消费成为资讯这一现实。
郑国谷
Frieze No.2
2007
布面油画
183×296cm
郑国谷
纽约夜景
从 2008 年开始
布面刺绣及油画
210×365.5 cm
郑国谷
香港 2
2009
布面油画
210×365.5 cm
第⼆部分
2011⾄今
（从符号学到能量学）
郑国谷
大幻化之 1
2011
布面油画及刺绣
168×107 cm
郑国谷
普巴幻化
2011-2013
布面油画
203×138 cm
郑国谷
欢乐幻化 No.2
2013
布面油画
208×153cm
郑国谷
紫外幻化 No.2
2014-2015
布面油画
208.5×147 cm
郑国谷
成就幻化之二
2016
布面油画
207×144.5 cm
郑国谷
吉祥幻化之四
2016
布面油画
155×108 cm
Zheng Guogu
Visionary Transformation of the Auspicious IV
《幻化》系列通过对传统唐卡元素的利⽤，想要探索艺术能以能量激发观者进⼊⼀种超验的境界——他们在凝视绘画平⾯或形式时，精神能进⼊⼀种均衡状态和接近于冥想的全神贯注。
宇宙的意识跟⼈的灵魂存在某种关联，它通过声、光、⾊把内在能量的聚集点激发出来。我在使⽤这些“古⽼波普”进⾏新的艺术创造时，试图把观者在看到唐卡时所产⽣的能量交互过程进⾏呈现。这是产⽣于观者内部的⼀个隐秘过程，它不是平⾯的， ⽽是⼀种⽴体的思维运动模式，亦或是⼀种正在幻化或变化的过程。
——郑国⾕
The Visionary Transformation series uses traditional tangka elements to explore how art can inspire the viewers intotranscendental experiences —— when the viewers gaze at the surface of the paintings or their forms, the mind can enter a balanced state and a focus close to the state of meditation.
Certain correlation exists between the consciousness of the universe and the human soul, inner energy concentrationspots can be activated through sounds, light and colors. When I use these “ancient Pop” to create new art, I tried to present the interactions of energy generated at the moment when the viewer looks at the tangka. This is a hiddenprocess produced inside the viewers, it’s not flat, but a stereoscopic moving mode of thoughts, or a transforming process.
——Zheng Guogu
郑国谷
吉祥天母咒轮（事业咒轮三） 2012
布面油画 200×200 cm
Zheng Guogu
Mantra Wheel of Palden Lhamo (Career Mantra Wheel No.3)
郑国谷
咒轮（玛哈嘎拉事业咒轮二） 2012
布面油画
200×200 cm
Zheng Guogu
Mantra Wheel (for Career No.2)
郑国谷
莲师所传—密相马头明王咒轮 2012-2015
布面油画 198×198 cm
Zheng Guogu
Mantra Wheel of Hayagriva According to Padmasambhava
郑国谷
脑神经线（马塞尔·杜尚） 2014
布面油画 210×147cm
Zheng Guogu
The Brain Nerves (Marcel Duchamp)
郑国谷
脑神经线（慧能） 2014
布面油画 210×147cm
Zheng Guogu
The Brain Nerves (Hui Neng)
郑国谷
脑神经线（太上老君） 2016
布面油画 134×106cm
Zheng Guogu
The Brain Nerves (Senior moral)
郑国谷
脑神经线（唐望） 2017
布面油画 134×106cm
Zheng Guogu
The Brain Nerves (Don Juan)
郑国谷
脑神经线（创始元灵） 2017
电脑割字，布面油画 210 × 147 cm
Zheng Guogu
The Brain Nerves ( founding yuan ling )
2017
Computer cut texts, oil on canvas
郑国谷
智者的脑神经线（水月观音） 2009-2022
布面油画，丙烯 290 ×176 cm
Zheng Guogu
The Brain Nerves of The Sage – Shui Yue Guan Yin
2009-2022
Oil and acrylic on canvas
郑国⾕
智者的脑神经线（荷鲁斯）
2021
布⾯油画
154 × 106 cm
Zheng Guogu
The Brain Nerves of The Sage – Horus
2021
艺术家⾃述
我发现远古的智者⾮常冷静，他们具有智慧能够修复脑神经线的失衡，从⽽能够跨越左右脑的鸿沟并产⽣⼀种光电作⽤。
当这个远古智者的脑电波与观者的脑电波达到⼀致，产⽣频率共振时，就是这个作品本⾝。
——郑国⾕
Artist Statement
I found that sages were usually very calm. They had the wisdom to deal with the imbalance of the brain nerves, and they were able to bridge the gap between the left and right brains and produce a certain kind of photoelectric effect.
And artmaking to me is to reach the moment when the brainwaves of the sages synchronise with those of the viewers and when the frequencies of the two resonate with one another.
—Zheng Guogu
郑国谷 西面幻化1 2017
布面油画 155 × 189 cm
Zheng Guogu
Visionary Transformation of the West No.1
2017
郑国谷西面幻化 2
2018
布面油画 155×193cm
Zheng Guogu
Visionary Transformation of the West No.2
2018
郑国谷西面幻化 4
2021
布面油画
194.7 × 146.5 cm
郑国谷
“西面幻化”2024-3 2024
布面油画 135 × 117 cm
郑国谷
“西面幻化”2024-6 2024
布面油画 126 × 96 cm
Zheng Guogu
“Visionary Transformation of the West” 2024-6
2024
Oil on canvas 126 × 96 cm
郑国谷
西面幻化——达·芬奇的另一种密码 2025
布面油画 99 × 221.5 cm
Zheng Guogu
Visionary Transformation of the West – Another Code of Da Vinci
2025
Oil on canvas
99 × 221.5 cm
郑国谷
创始元灵( 心能转境 ) 2018
布面油画，丙烯 154 × 106 cm
Zheng Guogu
Founding Yuan Ling (Visionary World in a Changing State of Mind)
2018
Oil and acrylic on canvas
郑国⾕
⼼能转境（太上⽼君） 2018
布⾯油画 154×106 cm
Zheng Guogu
Visionary World in a Changing State of Mind (Senior moral)
郑国谷
心能转境（老子） 2018
布面油画 154 ×106 cm
Zheng Guogu
Visionary World in a Changing State of Mind (Lao Zi )
伴随着《心能转境》这一系列的绘画创作，以及相关的能量学测试中，郑国谷将能量观测的中心放在“心轮”的层面，“心轮” 处于“脉轮系统”的轴心位置，一般认为是感情力量的源泉。郑国谷将心轮的打开过程视为和不同场景对应的过程，通过用心来对应画中的形象 / 场景，进一步改变观者的心境，开放自己的感知维度。
In the painting series of Visionary World in a Changing State of Mind , Zheng Guogu places the observational center ofenergy at the “heart chakra.” Located at the axis of the “chakra system,” the “heart chakra” is generally considered to be the source of emotional energy. Zheng views the expansion of the “heart chakra” to be a process resulting from an individual’scorrespondence with different settings, and suggests that by using one’s heart to correspond with art’s various forms, theviewer will undergo an evolution in their mental state, leading to the opening up of new dimensions of personalperception.
郑国谷
回到生命力的中心—慧能（丹田） 2020
布面油画，丙烯
154 × 106 cm
Zheng Guogu
Back to the Centre of Vitality—Huineng (Dantian)
郑国谷
回到生命力的中心—老子（丹田） 2020
布面油画，丙烯
154 × 106 cm
Zheng Guogu
Back to the Centre of Vitality — Lao Tzu (Dantian)
郑国谷
回到生命力的中心—观世音（丹田） 2020-2021
二十世纪的艺术一直深受观念艺术的影响而走不出它的束缚，而我发现从符号学还可以再往前一步，走进能量学里边，那样可能会有一种与能量有关的艺术出现。能量学能将我们身体隐藏的第二系统调出来，让观众跳过“中间的思想”直接面对艺术品——这可能是二十一世纪的艺术所要探索的问题。
从符号学到能量学，进入的是真正可感的身体能量系统，我通过研究从唐卡到中医的各种人类活动，探求如何用身体去测试周围空间带有的能量，从中不断发现把人潜在的能量聚集点唤起的方法。
我们生命中有一个强大的精神维度和宇宙能量,我们由此思考着自身和周围世界的联系，并去审视那些看似无法解释的体验。这是让人的感知回到一种自然状态，回到本来的那种美，回到规律本身，回到共体的一个过程。这个规律不仅仅是关于艺术的，也是关于宇宙的。我们应该和它一起运行。在那个时
候，作品自己会跟观众交流。
——郑国⾕
20th-century art has always been under the shadow of conceptual art. I suggest that we depart from semiotics and look into energetics; in this way, we may create art related to our energy. Energetics mayreveal another system hidden in our body, thus allowing the audience to see the artwork itself without any assumption—this may be the path that art of the 21st century needs to explore.
Through energetics, we may enter a perceivable sensory energy system of the body. I have studied various human activities, including thangka and traditional Chinese medicine, to explore how to use my body to examine the energy of the surrounding space and how to evoke the potential energy gathering points in my body.
There is a powerful spiritual dimension and cosmic energy within our lives, from which we think about the connection between ourselves and the world around us and examine those seemingly unexplainableexperiences. It is in this process that people’s perception may return to a natural state—to the originalbeauty, to the law, and to the universal body. This law is not only about art but also about the universe; we should run with it. In this way, the work itself will communicate with the audience.
—Zheng Guogu