黎清妍：小砝码 | 维他命艺术空间

内容节选：

我的妈妈在农村长大，她家贫，年纪轻轻就要照顾病母和幼弟幼妹。有一天，一个椰子从树上掉下来，砸在她的腰盘上，她便晕倒了，伤处骨子里长出一个小东西来，这个小东西从此一直顽固地结在那里。它刚好结在她世界的经纬线上，虽然从外表看不出异样，但不管站着坐着或躺着，她都得找到那个很微妙的角度，不能惹怒这个小东西。

妈妈是一个勤勤快快的人，家庭与工作一点不怠慢，总是非常紧张地看顾着她世界里所有的生物死物。妈妈腰里的这个小东西就像一个trigger，当她太过废寝忘餐的时候，它便会亮起红灯，把她捉回来，将她重重地放回原来站着的那一方阶砖上。由于痛，她必须谦虚下来，把所有的意识的线都收回来，转往身体深处直直看着这个小东西，稍稍挪一下身，把腰挺直起来，抖擞精神，然后可能会好一点，也可能更差了。再然后，她或许就会停下来，坐在我旁边，开始问我一些古灵精怪的问题，例如：那个月亮，还有那个太阳，她们是围着我们在转的是不是？真的好奇怪喔，原来她们不是挂在天上的！那到底即是怎样转？为什么磁石会贴着铁？听说那个耶稣好好人的，我信基督教好不好？这些问题我都不懂答，因为好像怎样答都不够准确。

有时候我想，这种trigger是每个人都会经常遇到的。它不一定是以疼痛的方式出现，它或许是来自很莫名奇妙的地方，或许只会出现一次，或许会在一天里以十种形态出现。反正它一旦闪出来，就会把人从各种怪诞的状态扯回脚下的一方尺，这时侯人们都不得不静下来，往里面深深地看。

我还有另外一种想法。有一种轴，轴的两端有两种现实，其中一端是骨肉真相，骨肉真相是什么？是不同的衣服压贴在皮肤上的那些磨擦，深呼吸时空气的重量，不锈钢椅子的银凉，藤椅把大腿压出花纹，电脑的蓝光折射在眼球的表面，Air球鞋里那团承载着一个人的异国小空气，步进便利店时被那堵冷风墙扫过头顶时的一阵麻痹。轴的另一端则可以是世上任何事物：午餐时公园地上的阳光，手机里从下而上滚动的世界，躺在马路中央默默诅咒政权的愤怒，昨天路上某个女人的一个手势，甚至是星宿、日月。然后我手上有砝码，各色各样的小砝码。某一天我发现，原来我可以把它们放在轴的任何一点，轴的平衡便马上被摇晃了。然而添重并不等于可以把轴完全平衡过来，因为这轴有它自己的倾向，而且总在变化。这轴的角度仿佛一直影响着我世界的经纬度，能够以砝码稍微改变这些线条的角度这回事，光是想想就觉得好像可以夺回某程度的自主权了。

——以上文字节选自《黎清妍：小砝码Counterbalance》，香港：hulahoop，北京：观心亭，中英双语，2018，2020，第122页。

语言：中英双语
尺寸：19.6 × 26.5 cm
页数：125
时间：2018

这个店荐语

在一个平静的午后阅读黎清妍最近的画册《Counterbalance小砝码》，犹如内省人世间的一幕幕情境：“萤光幕”的色彩，“拾级而上”的体态，“两个行星”的对峙历历在目，书的空间，可以将绘画转化成随身携带的、不断在眼前回味的时刻，并邀请我们来回穿行于它们之间或微妙或强烈的情感起伏。在画册中，不同媒介的作品平等并行着，一张纸上圆珠笔的“回家路上”和油画“等待（X光室的紫色袍）”同样动人，而从“潺潺”的练习稿和画作之间，可以深切体会到意念的流动藉由不同的媒材而有着不同的表白。

法国哲学家Etienne Gilson说过：“印刷出来的词还是词／印刷出来的画不再是画 (A printed word is still a word／But a printed painting is not a painting)。”那么，印刷出来的画是什么？我们也许可以说，一本画册所凝固的人的处境，让印刷出来的画更像是凝炼的语汇，它激发着、邀约着个人时刻的亲密诉说，让我们既向书中人凝望，也抬头回望我们周围的世界。

关于黎清妍(Firenze Lai)

黎清妍，1984年在香港出生。在其「处境人像」的画作中，黎清妍着力描画一个人在日常生活中的各种处境里，其精神状态和身体的适应方式或反应。她现于香港生活及工作。